Reputasi Bandung sebagai kiblat mode nasional bukan sekadar julukan masa lalu. Di balik menjamurnya factory outlet, sentra tekstil, hingga budaya thrifting di kota ini, lahir generasi desainer yang tidak lagi menjadikan pasar lokal sebagai batas akhir karya mereka.
Bayangkan seorang remaja yang memulai usaha dari berjualan baju bekas di masa pandemi, lalu rancangannya dipesan tim penyanyi papan atas dunia. Bayangkan pula perancang tanpa bangku sekolah mode formal yang akhirnya menjejaki panggung New York.
Memanfaatkan kekayaan wastra Nusantara hingga teknik jahit rumahan, enam desainer asal Bandung berikut membuktikan bahwa kreativitas lokal mampu menembus panggung mode Amerika Serikat, Eropa, hingga Timur Tengah.
1. Barli Asmara
Barli Asmara lahir di Bandung dan menjadi salah satu nama penting dalam dunia mode Tanah Air. Mengutip dari artikel Wolipop berjudul "Profil Barli Asmara, Desainer Berbakat Indonesia yang Meninggal di Usia 42", ia mendirikan label pertamanya, Barli Asmara, pada awal 2000-an.
Latar belakang pendidikannya tergolong tak biasa. Di sana disebutkan bahwa ia tidak mengenyam pendidikan secara formal dan belajar desain secara otodidak. Dalam buku biografinya sendiri, ia juga disebut lulusan London School of Public Relations, sementara cita-citanya menjadi perancang sempat ditentang keluarga.
Menariknya, dukungan datang dari para perempuan di sekelilingnya, yakni nenek, ibu, tante, dan kakak. Tak heran, banyak rancangannya terinspirasi oleh sosok perempuan. Dari sanalah garis desain modern, edgy, dan sarat detail itu tumbuh, tetapi tetap menghadirkan kesederhanaan pada siluet.
Karirnya dimulai pada 2002. Barli menerima sejumlah penghargaan, di antaranya Young Talented Designer, Best Mentor, dan Fashion Designer of the Year, serta beberapa kali terpilih sebagai Dewi Fashion Knights di Jakarta Fashion Week. Labelnya berkembang menjadi empat, termasuk Pelangi Asmara hasil kolaborasi dengan Dian Pelangi.
Panggung internasionalnya terbuka pada Februari 2016, ketika ia bertolak ke Amerika Serikat untuk menampilkan koleksinya di Couture Fashion Week New York bersama Zaskia Sungkar dan Dian Pelangi. Saat itu, ia ingin membuka jalan bagi desainer muda lain.
Karya yang membawa namanya dikenal sebagai rancangan bernuansa feminim dengan detail yang kaya. Hingga akhir hayatnya pada 27 Agustus 2020, Barli masih merilis koleksi Unchained yang menampilkan sisi feminin yang kuat, sebagaimana ia tulis di Instagram @barliasmara.
2. Callista Aldenia
Callista Aldenia Nugraha lahir pada 2006 dan akrab disapa Kakak Ita di keluarganya. Mengutip dari artikel detikJabar berjudul "7 Fakta Remaja Bandung yang Karyanya Dibeli Billie Eilish", ia adalah anak kedua dari empat bersaudara, dengan hobi corat-coret yang sudah tumbuh sejak sekolah dasar.
Soal pendidikan, saat namanya viral pada 2023, Callista masih duduk di kelas 2 SMA dan tinggal di pondok pesantren. Kemampuannya tumbuh dari kegemaran menggambar, ketekunan, dan dukungan orang tua, yang membuatnya mulai mendesain baju unik sejak SD.
Perjalanan kariernya bermula saat pandemi. Callista menjual baju bekas lewat akun Instagram @dressedlikeparents untuk menambah uang jajan, dan dagangannya ludes dalam hitungan menit. Ia lalu merombak potongan baju bekas menjadi pakaian baru bergaya reworked, dengan satu model yang hanya ada satu di dunia.
Pada artikel detikJabar yang lain berjudul "Callista Aldenia, Perancang Muda Bandung yang Pikat Billie Eilish", kunci produknya sampai ke artis dunia adalah caption bahasa Inggris yang rutin ia pakai di TikTok dan Instagram. Saat Billie Eilish tengah tur konser di Amerika Serikat, stylist-nya menghubungi Callista untuk membuat busana custom.
Busana yang dibuat saat Callista berusia 15 tahun itu dipesan Billie Eilish sebanyak delapan potong, empat atasan dan empat bawahan, lalu dikirim lewat Pos Indonesia. Nama internasional lain seperti Grimes dan Daniel Caesar juga memesan karyanya. "Jujur, awalnya saya tidak menyangka," kata Callista.
3. Liquica Anggraini
Nama Liquica Anggraini, yang akrab disapa Luki, mungkin belum sepopuler dua nama sebelumnya. Mengutip dari artikel Wolipop berjudul "New Designer To Watch: Raden Roro", perempuan kelahiran Bandung ini memiliki clothing line Raden Roro yang lebih dulu diakui di Amerika Serikat sebelum hadir di Tanah Air.
Perjalanannya berawal dari ketertarikan untuk memadupadankan pakaian. Luki mulai membuat beberapa desain untuk dirinya sendiri, lalu mengembangkannya menjadi usaha. Ia mengaku sempat merugi karena memulai bisnis membutuhkan banyak modal, tetapi perlahan jalan terbuka hingga koleksinya bisa ditemukan di delapan negara bagian Amerika Serikat.
Raden Roro juga hadir di sejumlah kota besar di Amerika Serikat, Jepang, dan Dubai, sebelum akhirnya masuk ke Harvey Nichols Grand Indonesia. Produk andalannya adalah busana bergaya timeless yang tidak terlalu trendy, dengan bahan polos sebagai ciri khas.
4. Lisa Ju
Lisa Ju lahir di Bandung pada 1991 dan dikenal lewat adibusana berkarakter feminin. Berdasarkan keterangan penyelenggara dalam siaran pers Global Fashion Collective, ia memadukan latar belakangnya yang tinggal di Bandung dengan kecintaan besar pada desain couture Prancis, lalu membawa semangat kembali ke akar budaya Indonesia ke audiens internasional.
Berdasarkan beberapa sumber, Lisa menamatkan studinya di Universitas Kristen Maranatha, Bandung, pada 2013. Lima tahun kemudian, tepatnya pada 2018, ia meluncurkan brand dan atelier atas namanya sendiri, yang menjadi pijakan karir profesionalnya.
Pada 2019, ia dinobatkan sebagai salah satu Indonesian Best Young Designers oleh High End Magazine Indonesia. Pengakuan itu membuka jalan bagi undangan ke luar negeri. Kiprahnya di dalam negeri juga berlanjut, dengan karya yang tampil di Jakarta Fashion Week pada Oktober 2024.
Panggung dunia pertama datang pada 13 Oktober 2022 di Arab Fashion Week, Dubai. Lisa membawa 18 busana couture bertajuk La Farfalla, yang terinspirasi metamorfosis kupu-kupu dan dikerjakan lewat teknik manipulasi kain berlapis serta aplikasi manik-manik dan kristal.
Empat bulan kemudian, tepatnya 12 Februari 2023, karyanya tampil di New York Fashion Week Fall/Winter 2023/2024 di City Point BKLYN, Brooklyn, lewat kerja sama dengan Global Fashion Collective. Koleksi bertajuk Renceum Réjouissances itu berisi 12 busana couture dan menggunakan batik Tasikmalaya.
Renceum berarti gemerlap dalam bahasa Sunda, sedangkan Réjouissances berarti perayaan dalam bahasa Prancis. Produk yang membawa namanya dikenal adalah gaun couture berstruktur dengan renda, sifon, organza, dan sutra, yang populer sebagai busana malam dan gaun pengantin.
5. Michelle dan Catherine Liu
Michelle Liu dan Catherine Liu adalah kakak-beradik asal Bandung. Saat tampil di Front Row Paris pada September 2023, Michelle berusia 14 tahun dan Catherine 10 tahun. Dalam acara media gathering IN2MF Front Row Paris di Jakarta pada 24 Agustus 2023, keduanya mengaku gemar menggambar fesyen sejak kecil.
Keduanya masih berstatus pelajar dan belajar mendesain tanpa bangku sekolah mode. "Belajarnya sendiri gara-gara dulu suka gambar," ujar Michelle, yang sejak kelas 2 SD menggambar dan membuatkan baju untuk boneka Barbie miliknya. Catherine tertarik mengikuti jejak sang kakak saat Michelle mulai belajar mendesain.
Panggung pertama Michelle adalah Jogja Fashion Week 2022, disusul Surabaya Fashion Parade pada tahun yang sama. Berkat dukungan orang tua, mereka mengajukan diri ke Indonesia Fashion Chamber (IFC) untuk ikut gelaran fesyen di Paris, yakni Front Row Indonesia International Modest Fashion Festival (IN2MF).
Ketua IFC, Ali Charisma, mengapresiasi desain keduanya sehingga meloloskan mereka ke Paris. Ia menyebut produk mereka berimbang dengan desainer lain setelah kurasi. Paris menjadi fashion show internasional pertama bagi keduanya, dan pada September 2024 nama mereka kembali muncul di New York Indonesia Fashion Week.
Di Paris, Michelle membawa wastra berbahan songket Palembang dengan motif tenun berwarna dominan emas dan merah. Karya itu menjadi salah satu pengantar nama kakak-beradik ini ke panggung mode mancanegara.
6. Crystal Clarissa
Crystal Clarissa merupakan desainer asal Bandung yang membawa batik tulis ke panggung peragaan busana di Paris. Berdasarkan beberapa sumber, ia memperkenalkan koleksi bertajuk Pearlesque dalam acara Fashion Forward pada 2023. Koleksi tersebut mempertemukan pengerjaan batik tradisional dengan detail mutiara dan kristal yang menjadi bagian penting dari tampilan gaun-gaunnya.
Latar belakang pendidikannya juga terhubung dengan Bandung. Melansir dari laman resmi Fakultas Humaniora dan Industri Kreatif Universitas Kristen Maranatha, Crystal diperkenalkan sebagai alumni Seni Rupa dan Desain (SRD) angkatan 2009.
Panggung Paris menjadi salah satu bagian penting dalam perjalanan profesional Crystal Clarissa. Berdasarkan salah satu unggahan media sosialnya, @crystalclarissa, pada 27 September 2023, ia menampilkan koleksi adibusana Spring/Summer 2024 bertajuk "Pearlesque" di The Westin Paris, Vendôme.
Penampilan ini merupakan bagian dari gelaran Fashion Week Studio yang berlangsung di tengah periode pekan mode Paris sebagai acara independen di luar kalender resmi Paris Fashion Week (non-FHCM).
Lewat Pearlesque, Crystal menghadirkan 10 koleksi busana yang menjadikan batik sebagai pusat perhatian. Ia menjelaskan bahwa nama tersebut diciptakan untuk menggambarkan karya dengan tingkat kesulitan tinggi yang membutuhkan ketelitian dan ketelatenan. Pengerjaan kain batik untuk setiap potong dapat memakan waktu tiga hingga enam bulan, sebelum dipadukan dengan detail hias pada gaun.
(yum/yum)