.webp)
Resep Visual Ciamik di Inside Out 2
Dilansir dari FXGuide, Pixar pun buka-bukaan soal tantangan yang mereka hadapi di film tersebut.
Mereka membahas beberapa tantangan teknis termasuk aspek pengaturan karakter, partikel dan rambut pada karakter, dan volume rendering. Tentunya adegan-adegan tertentu yang menampilkan Anxiety, termasuk momen gila dalam pertandingan hoki Riley juga dibahas.
Film pertama dibuat dengan RenderMan REYES dan film baru menggunakan RIS. Masha Ellsworth adalah sosok utama dalam pembuatan karakter di Inside Out 2.
"Kami harus melakukan banyak trik. Kami harus belajar cara bekerja di dunia fisik ini saat kami mencoba melakukan sesuatu yang ajaib dan animasi, dan kami bergaya untuk estetika," ungkapnya.
Dalam Inside Out (2015) karakter emosi disusun dari beberapa elemen untuk menciptakan tampilan yang halus, termasuk inti yang bersinar, partikel yang melayang, volume tepi, dan untaian titik.
Untuk Inside Out 2, Pixar menghadapi tantangan untuk menciptakan kembali karakter-karakter ini sambil memperbaruinya dengan teknologi yang lebih baru dan memperkenalkan emosi baru ke dalam pikiran remaja Riley.
Mereka bertujuan untuk mempertahankan tampilan asli menggunakan mode REYES RenderMan tetapi harus beradaptasi dengan kerangka penelusuran jalur RIS RenderMan yang lebih baru. Mereka mengimplementasikan kembali primitif prosedural dalam Houdini, yang meningkatkan inspeksi, debugging, dan perilaku dinamis.
Tampilan asli dikembangkan menggunakan mode REYES RenderMan, yang membuat perilaku nonfisik mudah diimplementasikan dan dikendalikan.
Namun, tim tersebut menghadapi sejumlah tantangan dalam mengimplementasikan kembali perilaku ini dalam RIS, kerangka kerja RenderMan yang lebih baru.
RIS adalah model konservasi energi, jadi dalam beberapa hal lebih sulit untuk menghasilkan tampilan dalam RIS daripada REYES sebelumnya.
"Dengan REYES, 80% pekerjaan Anda hanya membuatnya terlihat benar dan tidak terlihat rusak, tetapi 20% terakhir mudah dilakukan, karena Anda sudah menyiapkan semua kontrol ini," jelas Jacob Kuenzel, yang yang melakukan pewarnaan karakter di Inside Out 2.
"Dengan RIS, 80% pekerjaan dilakukan lebih dulu untuk Anda oleh perender. Semuanya terlihat sangat bagus saat dikeluarkan dari kotak, tetapi jika Anda benar-benar ingin mengubah sesuatu atau merusak fisik (seperti yang diperlukan film ini), 20% gambar terakhir itu jauh lebih sulit."
 Cuplikan adegan dalam film animasi Inside Out 2. Foto: Dok. Pixar |
Dalam film tersebut emosi seseorang digambarkan oleh karakter dengan wig yang meniru gaya pribadi masing-masing manusia. Misalnya, jika mereka memakai kacamata, dll.
Salah satu yang terpenting adalah mencocokkan gaya rambut karakter asli dengan rangkaian emosi mereka. Dalam film pertama yang dirilis pada 2015, penata emosi ini diadaptasi dari wig manusia asli melalui plugin Maya internal yang mengharuskan artis untuk menempatkan daftar penanda yang mendefinisikan korespondensi antara permukaan kulit kepala 'orang' sumber dan 'emosi' target.
Korespondensi ini memungkinkan kedua jaring kulit kepala masuk ke ruang UV yang sama, dan selanjutnya, setiap lekukan rambut dilengkungkan oleh normal kulit kepala di lokasi akar rambut yang sesuai.
Teknik ini menghasilkan perkiraan kasar dari perbaikan wig baru yang kemudian dapat disempurnakan menggunakan alat Maya yang umum seperti deformasi kisi.
Sejak film pertama, jalur perawatan di Pixar telah direkayasa ulang menjadi komponen inti dari sistem animasi Presto Pixar. Dalam alur kerja Presto yang baru, penata rambut disusun oleh lapisan kurva pemandu di kulit kepala.
Rambut yang dirender dengan ketelitian penuh kemudian dibuat secara prosedural dengan memproses lapisan penata rambut melalui serangkaian operator pembentukan yang tidak merusak.
Penata rambut Presto disusun serupa dengan rig deformasi sekaligus berbagi akses langsung ke animasi karakter yang mendasarinya. Penataan ulang wig yang baru memungkinkan pemindahan penata rambut ke beberapa karakter dengan masukan artis yang minimal.
Dalam Inside Out 2, hal ini memungkinkan beragam gaya dan wig untuk berbagai model manusia hingga berbagai karakter emosi mereka, dengan total 45 aset.
Ada juga perbaikan rigging yang ekstensif, termasuk tangan dan mulut. Dalam Inside Out 2, sebagian besar karakter memiliki tangan tradisional dengan empat jari dan ibu jari. Pixar bertujuan untuk menghindari rigging setiap karakter dengan topologi unik dari awal, seperti yang telah mereka lakukan sebelumnya.
Tantangan lainnya adalah membuat mulut Anxiety yang ekspresif. Anxiety adalah karakter unik yang mirip dengan boneka kain. Untuk menghidupkannya, diperlukan pengaturan alat mulut khusus yang dapat memberikan kontrol yang fleksibel dan tepat. Desain Anxiety memerlukan solusi alat yang dapat mengakomodasi fitur-fiturnya yang unik.
 Cuplikan adegan dalam film animasi Inside Out 2. Foto: Dok. Pixar |
Desain rigging untuk karakter Anxiety melibatkan rig sudut mulut tiga layer untuk memanipulasi siluet luar dan sudut mulut serta menyempurnakan siluet luar tanpa memengaruhi penempatan gigi.
Kontrol bibir tambahan, dibagi menjadi sembilan bagian, memungkinkan bentuk bergelombang. Pengaturan curvenet pada bibir dan kepala memungkinkan kontrol terperinci atas bentuk wajah.
Untuk gigi, lengkungan yang melingkari bibir dan kontrol gigi individual memungkinkan posisi yang tepat. Solusi ini memberi animator fleksibilitas dan presisi untuk menciptakan ekspresi wajah yang dinamis untuk Anxiety.
(ass/ass)
